Tibor Moricz e O Peregrino

O estopim acesso por nosso estimado confrade Romeu Martins no blog Cidade Phantastica a cerca de O Peregrino que será lançado pela Editora Draco e que esta aguçando a curiosidade dos fãs de literatura fantástica.

“Um romance ambientado no meio oeste americano, ano aproximado de 1870. Um homem desperta numa caverna, seminu, cabeludo, barbudo, com unhas longas e retorcidas. Sem memória nenhuma do passado. Ao seu lado, um Colt45 reluzente como novo.”

Nas palavras do autor o Peregrino é ‘uma obra que mistura fantasia e ficção científica. Reúne características de ambas. É um romance com características Steampunk, mas não foi escrito para ser assim… Surgiu Naturalmente’.

O Colt 45 agrega à história a característica de fantasia, ao jamais ficar descarregada e jamais errar um tiro, mesmo que esteja mal apontada. Ela é o vetor “negro”, uma influência nefasta e obscura que conduz as ações do protagonista.

Para saber mais vale a pena ler a breve entrevista cedido pelo autor ao blog O Nocturlábio aqui.

A editora também publicará a coletânea Vaporpunk e o romance O Baronato de Shoah, duas outras obras com elementos Steampunk’s. Este realmente parece ser o Ano do Vapor.

Por Cândido Ruiz

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Sinopse

O romance de estréia de José Roberto Vieira é uma fantástica aventura em um mundo sombrio que remete ao Steampunk, videogames, animações e RPG, onde passado, presente e futuro se encontram numa fórmula emocionante.

Sehn Hadjakkis é um Mashiyrra, um Escolhido. Desde seu nascimento ele foi eleito para ser um soldado da Kabalah, a elite do exército e liderar as forças do Quinto Império contra seus inimigos, os Legisladores.

Depois de quatro anos de lutas, mortes, e traições, Sehn finalmente tem a chance de voltar para casa e cumprir uma promessa feita ainda na infância: se casar com seu primeiro e verdadeiro amor, Maya Hawthorn.

Entretanto, a única coisa que o impede é outra promessa, feita no leito de morte a seus pais: vingar-se de Edgar Crow, um amigo que traiu sua família e destruiu seus sonhos, transformando a vida de Sehn num verdadeiro inferno e o mundo em que vive um pesadelo.

Quando um Golpe de Estado ameaça tudo aquilo em que Sehn acredita, ele se vê obrigado a escolher entre uma destas promessas para salvar seu mundo ou a mulher que ama.

Se fizer a escolha errada, ele pode destruir a ambos.

Ou a si mesmo.

O Autor

José Roberto Vieira foi uma idéia que quase deu errado. Encrenqueiro quando criança, afeto a péssimas companhias, relaxado, detestava ler. Até que, por acaso, teve contato com RPG e Literatura. Isso salvou sua vida. Sério.

Tem contos publicados no Anno Domini: Manuscritos Medievais (Editora Andross, 208), e na antologia Pacto de Monstros (Editora Multifoco, 2009). Foi coordenador do blog “Nexus RPG” e criou os RPGs Éride e Taenarum, distribuídos gratuitamente pela internet.

Atualmente trabalha como revisor e ghost- writer e dá os toques finais em sua primeira obra lançada fora do mundo virtual, o Baronato de Shoah, a ser publicada pela Editora Draco.

Para ser sincero eu comecei a ler por causa de RPG, depois é que resolvi abrir um livro e desvendar suas páginas. Por nascer na periferia a literatura era um tabu, acho que até os quinze anos eu nunca tinha lido um livro inteiro. Na verdade, eu nunca tinha lido um livro.

Depois que tomei gosto pela coisa acabei lendo tudo que me foi privado até então. Eu lia, em média, quatro livros por mês no Colegial, e um número um pouco maior que isso depois que sai da escola.

Já com relação ao Steampunk foi amor à primeira vista. Eu conheci o estilo em Fóruns e comunidades na internet e me liguei a ele cada vez mais. Sempre achei que o Steampunk merecia um épico, algo grandioso que envolvesse batalhas, reinos e máquinas a vapor em fileiras intermináveis lutando por seus destinos.

Resolvi arriscar.

Qual a origem do universo contido no Baronato?

O livro surgiu de um pedido que minha namorada fez e de contos que se tornaram sua ideia principal. Um conto sobre um soldado que voltava para casa depois de anos no exército e outro sobre um paladino que chegava a uma cidade fantasma. Sozinhos, os contos eram péssimos, mas juntos tinham potencial.

O Baronato, propriamente dito, nasceu desta fusão e ficou impressionante. Cada ideia, cada plot vieram rapidamente, completando-se e “tecendo” este mundo. Havia coisas que eu não precisava me preocupar muito, por que se montavam sozinhas durante a história.

Existe uma relação rica e conflituosa entre tecnologia e magia dentro do cenário político do Baronato. Como se dá essa relação?

A magia foi originalmente criada pelos Grandes Titãs para controlarem a humanidade; ela era a maneira que estes seres encontraram para garantir seu controle.

A tecnologia foi criada por Shoah e seus Seguidores para tentar derrubar este poder controlador.

Depois que a humanidade baniu os Titãs eles decidiram não utilizar seu poder, por medo do que poderia acontecer ou de dar alguma espécie de controle a seus antigos senhores.

Este é um dos temas do livro: devemos temer aquilo que nos fez mal no passado ou devemos nos arriscar para construir um futuro melhor? A magia e a tecnologia se encontram novamente numa metáfora para resolver esta questão.

Qual a natureza dos Grandes Titãs de Shoah?

Os Grandes Titãs foram os primeiros governantes do mundo. Eles são criaturas monstruosas, gigantescas e mesquinhas.  Eram sessenta e nove criaturas, cada uma governando uma parte do mundo e com características únicas.

No livro você terá a chance de conhecer três destes seres: Abismo, Desdalain e mais um, cuja identidade deve ser mantida em segredo. Quem é ele? A alma do universo.

Muitos títulos e nomes dentro do romance remetem a diferentes idiomas. Quais são eles? Porque os escolheu e qual a fonte de pesquisa?

Eu escolhi três idiomas para o Baronato, inicialmente por gostar muito de sua sonoridade: O Hebraico foi meio sem querer, por que comecei a ler a Kabalah e me identifiquei com seus conceitos. Então alterei suas características e nomeei a elite do exército com este título. O Alemão foi utilizado por causa do nazismo, se você perceber vai ver que todos os termos utilizados em alemão, na verdade, pertencem aos vilões – eu queria fazer um paralelo entra Segunda Guerra e meu livro.

Queria falar do preconceito na humanidade, que mesmo tão igual só consegue ver as diferenças.

A energia utilizada pela tecnologia do Baronato tem um ar etéreo. Como ela funciona?

A Nebeldumpf foi criada a partir de um Titã homônimo. Shoah descobriu que este Titã produzia esta névoa e que ela podia ser usada para mover a tecnologia que inventara com seus Seguidores, então ele venceu este Titã e o aprisionou embaixo da terra.

Há uma complexa rede de túneis e uma fábrica nas montanhas de Hellyah que captam a Névoa do Vapor e a vende para os reinos. Ela é a principal fonte de renda do Império.

Logicamente, a fábria se parece muito mais com uma fortaleza, porque todos temem que o Titã chamado Nebeldumpf desperte.

Fale a respeito da Cabala.

A Kabalah é a elite do exército. Ela se divide em 10 sephirah (plural, Sephiroth). Cada um dos sephiroth possui características próprias, por exemplo:

Os Arur são pessoas que nascem com traços dos Titãs em seus corpos, então elas possuem membros de monstros, como asas, braço de dragão, pernas de leão. Edgar e Aleantrus são Arur.

Os Lôrrem são a infantaria, assim como a Nebeldumpf eles tiraram seu nome de um Titã: o fundador de sua sephirah descobriu que beber o sangue deste Titã chamado Lorrêm lhe conferia força, agilidade e esperteza acima da média. Então ele o aprisionou e cada novo membro é obrigado a ferir esta criatura para beber um gole de seu sangue.

Há também os Yoresh que são espiões ou caçadores, especialistas na arte do silêncio e da trapaça. Além de uma homenagem a todos aqueles que gostam de Steampunk os Da’ath, os Inventores ou “Steamers” que são os responsáveis pela tecnologia a vapor.

Como é a experiência de escrever um romance Steampunk? E como foi a composição desse cenário?

Maravilhosa. Em muitos momentos eu me apaixonava pelo que estava escrevendo e viajava no mundo. Compor este cenário foi uma experiência enriquecedora.

A cada dia eu aprendia mais e mais sobre a Kabalah, o Steampunk e a literatura. Foi uma das experiências que mais me fez crescer como escritor.

Como autor fale a respeito do cenário nacional da literatura fantástica. E a respeito das campanhas de incentivo a leitura de autores nacionais. O que aguarda para este ano em que novos autores estão surgindo?

Este ano promete ser muito bom, a Editora Draco abriu espaço para muita gente talentosa, assim como a Tarja. Eu espero, sinceramente, que outras editoras passem a entender que temos ótimos escritores no Brasil e passem a publicar mais autores nacionais.

Lógico que o público precisa ajudar, indo atrás destes autores e conhecendo este trabalho.

Quais os autores que influenciaram seu trabalho?

G.A Matiazs, Margareth Weiz, Tracy Hickman,Tolkien, Garth Nix, Homero, Steven Pressfield, Alan Moore, Vírgilio, Allan Poe, José Vasconcelos, Hakim Bey, Rafael Oliveira, Frank Miller, Bernard Corwell, Leonel Caldela.

Prá terminar, defina o Steampunk em uma frase.

Steampunk é a criatividade em sua essência.

Por Cândido Ruiz

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O Encontro no MASP

MASP é o mais importante museu de arte ocidental do Hemisfério Sul. Seu acervo é tombado pelo Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – IPHAN desde 1969, e possui atualmente cerca de 8.000 peças, dentre as quais destacam-se as pinturas ocidentais, principalmente italianas e francesas. Do século XIII aos dias de hoje, pode-se apreciar Rafael, Mantegna e Botticceli – da escola italiana – e Delacroix, Renoir, Monet, Cèzanne, Picasso, Modigliani, Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Matisse e Chagall – da chamada Escola de Paris.

Possui também uma grande coleção de pinturas da escola portuguesa, espanhola e flamenga, além de artistas ingleses e latino-americanos, como Diego Rivera. Dentre a coleção de artistas brasileiros, destacam-se Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Anita Malfatti e Almeida Junior.

Dentre as esculturas, destacam-se os mármores da deusa grega Higéia do século IV a.C. e a coleção de 73 esculturas de Degas, que só podem ser vistas integralmente no MASP, no Metropolitan Museum de Nova York, ou no Museu D`Orsay, em Paris. Também destacam-se os bronzes de Rodin, as peças de Ernesto di Fiori e Victor Brecheret, entre outros.

Coleções de gravuras, fotografias, desenhos, arqueologia, maiólicas, tapeçaria e artes decorativas européias, além de uma grande coleção de peças kitsch, também fazem parte do acervo do museu.

Endereço:

Av. Paulista, 1578 – São Paulo – SP

Telefone 55 – 11 – 3251-5644 / Fax 55 – 11 – 3284-0574

Próximo à estação de metrô Trianon-MASP

Ingressos: R$15,00 (valor inteiro) e R$ 7,00 (estudantes com identificação da instituição).

Entrada gratuita ao público somente às terças-feiras.

Menores de 10 e maiores de 60 anos não pagam.

Saiba como chegar.

O Piquenique Vitoriano

O piquenique terá como cenário o parque Parque Tenente Siqueira Campos, mais conhecido como Parque Trianon ou Parque do Trianon, que foi inaugurado em abril de 1892 com a abertura da Avenida Paulista na cidade de São Paulo. Foi projetado pelo paisagista francês Paul Villon. O nome Trianon veio do fato de, naquele tempo, existir no local onde hoje se situa o Museu de Arte de São Paulo, em frente ao parque, um clube com o nome Trianon. O arquiteto Ramos de Azevedo desenvolveu o projeto de (1911-1914), na administração do Barão de Duprat, do chamado Belvedere Trianon, construído em 1916 e demolido em 1957 para dar lugar ao museu.

Em 1924, o parque foi doado à prefeitura, e, em 1931, recebeu sua denominação atual em homenagem a um dos heróis da Revolta Tenentista, Antônio de Siqueira Campos.

O parque foi inaugurado em 3 de abril de 1892 e deve ter seu surgimento entendido no contexto do processo de urbanização da cidade de São Paulo daquela época. No ano anterior ocorrera a inauguração da Avenida Paulista. Naquela época, o ambiente cultural da aristocracia cafeeira era dominado por influências do romantismo europeu do século XIX e, dessa forma, o parque acabou ganhando ares de um jardim inglês, apesar de sua exuberante vegetação tropical, remanescente da Mata Atlântica da região do alto do Caaguaçu, atual espigão da Paulista.

O responsável pelo projeto paisagístico foi o francês Paul Villon, motivo pelo qual o parque às vezes ser citado, nos textos antigos, como Parque Villon. O nome Trianon veio do fato de, naquele tempo, existir no local onde hoje se situa o Museu de Arte de São Paulo em frente ao parque, um clube com o nome Trianon, onde foi construído de (1911-1914) o chamado belvedere com projeto do arquiteto Ramos de Azevedo.

Por muitos anos ainda foi conhecido como parque da Avenida e era explorado pela iniciativa privada, juntamente com o clube, servido de palco para muitas festas, bailes e eventos culturais da alta sociedade que passou a morar na região da Paulista.

Na avenida entre ambos ocorria a largada de várias corridas de automóveis e em 1924, ocorreu a primeira Corrida de São Silvestre, largando desse mesmo lugar. Ainda nesse ano foi doado à Prefeitura da cidade e em 1931 o parque recebeu seu nome atual em homenagem ao tenente Antônio de Siqueira Campos, um paulista de Rio Claro, herói do Movimento Tenentista de 1924.

A partir de 1968, na gestão do prefeito Faria Lima, o parque passou por várias mudanças que tiveram a assinatura do paisagista Burle Marx e do arquiteto Clóvis Olga. E em data recente o parque foi tombado pelo CONDEPHAAT e pelo CONPRESP.

Atualmente o Parque Trianon possui em seu interior, além da única reserva remanescente de mata atlântica da região, outros atrativos como a estátua do Fauno de Vítor Brecheret, um viveiro de aves, fontes, chafarizes, locais de recreação infantil, sanitários públicos e centro administrativo, tornando-se um refúgio de lazer e descanso no meio da agitada Avenida Paulista.

Parque Trianon na WikiMapia.

Por Cândido Ruiz

P.S.: Não esqueçam de levar comida para o piquenique

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Diretor: Guy Ritchie
Roteiro: Anthony Peckham
Estúdio: Silver Pictures
Distribuição: Warner Bros.
Gênero:Ação | Aventura | Crime | Drama | Mistério | Suspense
Data de Lançamento: 8 de Janeiro de 2010 (Brasil)
País: Reino Unido/ Austrália/ EUA

Elenco:
Robert Downey Jr_____Sherlock Holmes
Jude Law_____________Dr.John Watson
Rachel McAdams_______Irene Adler
Mark Strong___________Lord Blackwood
Eddie Marsan__________Inspector Lestrade
Robert Maillet_________Dredger
General James_________Mrs. Hudson
Kelly Reilly____________Mary Morstan
William Houston________Constable Clark
Hans Matheson_________Lord Coward
James Fox______________Sir Thomas
William Hope___________Ambassador Standish
Clive Russell____________Captain Tanner
Oran Gurel_____________Reardan

Sherlock Holmes o mais famoso investigador do final do século XIX (Robert Downey) usa lógica dedutiva seus conhecimentos em historia, ciência, química, geografia, humanas, língua e suas incríveis habilidades marciais letais na resolução de crimes, ele tem a ajuda de seu parceiro, doutor e amigo Dr. Watson (Jude Law) (que não esta como de costume… sim ele esta mais jovem) medico com experiência em luta, pois serviu na guerra(ex militar como nos livros) , que esta noivo e pretende mudar da residência que dividem na Baker Street 221B (o que não agrada nenhum pouco Sr. Holmes) Irene Adler (Rachel McAdams) único amor de Holmes (então seu ponto fraco)faz sua primeira aparição em umas das melhores cenas do filme a Luta (muita ação e efeitos nesta cena a trilha sonora irlandesa é perfeita) depois disso ela o contrata para achar alguém que ele encontra sem nem procurar enterrado no caixão de Lord Bleckwood (Mark Strong) que o coveiro diz ter visto sair te sua cripta,o medo toma conta de cidade. Eles vão a caça de Lord Blackwood á quem já haviam prendido , condenado a forca e executando por assassinato e magia negra Dr.Watson havia se certificado de sua morte…

(Calma ,calma já chega né assim conto o filme todo… isso é o que dá ir na pré estreia) \o/

A trama se desenvolve eles tem que desvendar esta conspiração mortal que pode destruir o país.

Tudo cheia de ação,ótimas cenas de luta,trilha sonora perfeita e ate com alguns momentos de risos,no final eles deixam a possibilidade de um próximo filme (ou seria uma dica pra você ir ler os livros e quadrinho ).

*O ator Robert Downey Jr. teve uma atuação brilhante na pele do Sherlock Homes.

*Jude Law, como Dr. Watson também esta muito parecido com é na literatura ,esta descuidado arriscando a própria vida e felicidade pelo amigo.

*Rachel McAdams como Irene Adler foi boa, teve ousadia, mas faltou um pouco mais de sensualidade.

*Digo aos fãs que se você estava esperando a frase clichê ditas nas maiorias das adaptações de Sherlock Holmes “Elementary my dear Watson“ (“Elementar, meu caro Watson”) para reclamar não terá.

* E para os fãs de Doctor Who assim como eu…foi engraçado Dr.Watson dizer : “ relax… I’m Doctor ” (Relaxe…eu sou Doutor) pelo menos pra mim. >_<

Por Jéssica S. Nascimento

A Denise Novais Publicity and Local Productions Manager da Warner Bros Brazil – Theatrical nossos agradecimentos e desculpa pois membros do Conselho Steampunk enfrentaram vários percalços,tendo inclusive um dos membros vitima de assalto no caminho (o que o impediu de comparecer a Pré estreia).

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Que tal dar uma mãozinha à Literatura nacional?!

O Conselho Steampunk (uma organização de fãs do Steampunk) foi responsável por várias iniciativas relacionadas à divulgação da literatura e todo material produzido relacionado ao gênero em terreno nacional. Desde o ano passado o Conselho Steampunk tem sido responsável pela grande quantidade sites e blogs colocados no ar, promoção de encontros temáticos, colaboração e participação em eventos literários e até mesmo a criação de uma rede social com uma temática característica.

Mas nem só de Steampunk vivem os fãs de literatura fantástica e percebendo que a comunidade de Escritores amadores e profissionais de FC poderia se beneficiar com uma iniciativa que colocasse a sua disposição um mecanismo de divulgação e publicação de material literário o Conselho tomou mais uma iniciativa o aoLimiar.

A principio o conceito desta rede Social aparentemente estar um tanto nublado, mas na prática se torna bem mais dinâmico. O aoLimiar é uma Rede Social onde o usuário tem a sua disposição uma série de ferramentas para manutenção de comunidades, fóruns, estabelecimento de amizades e uma completa estrutura de comunicação. Mas acalme-se carão confrade! Esqueça a estrutura enfadonha e exaustiva dos incontáveis orkut’s e facebook’s existentes.

O aoLimiar possui um objetivo maior que uma simples Rede Social. O aoLimiar está colocando no ar um mecanismo de requisição de construção de Livros Virtuais, o que garante ao solicitante – caso seu projeto seja aprovado – a condição de criar um website para divulgação de extratos de seus livros para promoção ou mesmo publicação de material na íntegra. A existência de diversos temas que estão sendo disponibilizados permite que o trabalho em questão goze de uma estrutura profissional de divulgação e manutenção de conteúdo.

Não há custo e, portanto, qualquer um pode requisitar seu website em formato Livro Virtual para publicar um trecho ou a totalidade de sua obra, contanto que esteja devidamente cadastrado. De novo, trata-se de um serviço prestado sem custo algum e que vai estar disponível a todos aqueles que defenderem, em formulário, o conceito de seu projeto.

Também existe a possibilidade de criação de “Portais de Conteúdo”, com temas profissionais, bem elaborados e que vão dar suporte as centrais de notícias completas e cheias de recursos. Estes sites serão destinados principalmente a críticos literários, grupos de leitura, portais de conteúdo sobre Literatura Fantástica e toda sorte de projetos de produção de conteúdo correlato.

O aoLimiar possibilita a existência de uma plataforma de publicação de conteúdo ficcional e produção de material crítico e de divulgação, no qual Editoras cadastradas poderão identificar obras cujo enredo e temática sejam de seu interesse para investimento. A partir deste ponto outro leque de possibilidades se abre onde editores poderão, criar concursos de contos ou livros dentro de dado gênero, editoras interessadas em fazê-lo terão seus banners e propagandas reproduzidos em todos os Livros Virtuais e Portais de Conteúdo relacionados ao tema, sendo vistas por todos os leitores cadastrados e por todas as pessoas que se depararem com estes sites através dos mecanismos de busca.

O Conselho Steampunk em colaboração com os autores e editoras que já se juntaram a Rede está trabalhando para que este 1º movimento seja apenas um ponto de partida. Mas para tanto, precisamos que cada Leitor, escritor amador ou profissional e editores interessados em Literatura Fantástica, se cadastrem para legitimar o trabalho. Quanto maior a rede de Livros Virtuais e Portais de Conteúdo dedicados a Literatura Fantástica, mais expressivo será o numero de Editoras que se interessarão em usarem o aoLimiar como fonte legítima de obras para publicação. Quanto mais Editoras cadastradas resolverem desenvolver suas promoções e eventos através do aoLimiar, maior será o crédito dado a nossa Rede Social e maior será a exposição destas Editoras a um público que obviamente tem seu interesse.

Saiba mais sobre a iniciativa aqui. Visite e Cadastre-se no aoLimiar!

Por Cândido Ruiz

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Em primeiro lugar tenho de me desculpar com os leitores por ter postergado tanto a publicação desta entrevista, vários fatores me levaram a isto, mas nenhum deles é valido o suficiente. Um dos principais motivos é que não sabia como editar um material tão saboroso, mas por fim dei-me conta de que deveria expor na integra cada palavra.

Jean Canesqui é autor do conto “O Trio Terrível do Brás” e um dos autores nacionais que mais tem apoiado o Conselho Steampunk desde sua fundação. Recentemente teve o conto “Simbiose” Publicado na Coletânea da FC do B. É difícil definir o quanto a sua criatividade choca quando se trata da sua habilidade de escrever e imaginar cenários e personagens fantásticos, então devemos começar a conhecer este autor através de suas próprias palavras, não?

Então eis Jean Canesqui:

“Tenho 33 anos (cuidados com esses malditos pregos, camaradas!).

Nasci e, para meu azar, ainda moro em Santo André _ sabe, classe média amarga com cara de cu que esqueceu as raízes proletárias e não sabe o que quer pro futuro e doida por um linchamento, um dia me mudo pra uma kitnet do COPAM, no centro de SP, ou vou criar galinha lá na roça.

Atualmente sou libertino demais para estar casado e tive o bom senso para não ter filhos.

Sou radialista formado pela ECA-USP especializado em roteiro para audiovisual.

Profissionalmente, meu estado atual pode ser descrito como &#!$%, mas eu ainda saio dessa e vou fazer justiça à moda do Texas!

Antes já editei as revistas de HQ Front, Kaos!, e tive HQ’s roteirizadas por mim publicada nelas; publiquei um conto, O Vampiro de Esperma, na antologia Novas Visões de São Paulo em; fiz programas de rádio, ensinei rádio na periferia de sampa,trabalhei na TV em programas “populares” ( Ratinho, Show do milhão); ensinei roteiro, ajudei a fazer um seriado de TV num canal universitário e cacei vermes num matadouro( Sério!).” – Jean Canesqui.

Após estas breve descrição acredito que agora já possamos passar as perguntas que importam:

Qual foi seu primeiro contato com o Steampunk?

Jean - Poderia citar as os livros de aventura, terror e FC do período que vai do século XVIII até a década 1930 e suas adaptações para quadrinhos e cinema. Porém, o steampunk como gênero em si está mais para um distanciamento desses elementos de seu contexto.

É quando as obras e personagens, ou melhor, seu conceitual é sequestrado de seu universo nato e colocado outra narrativa, como pastiche.

Cito meus primeiro contatos quadrinhos do Mestre do Kung fu( Da Marvel Comics), com um Fu Manchu não autorizado. Ou as várias histórias de FC e terror da Warren Comics, publicada pela Kripta, RGE, com cavaleiros arthurianos enfrentando mutantes radioativos, ou o faroeste sobrenatural como o amaldiçoado Coffin, cujo protagonista é um soldado estadunidense preso num corpo moribundo imortal até pagar pelos seus crimes contra os nativos norte-americanos e mais uma legião de anti-heróis vitorianos. Lembro de uma série chamada A Noite dos Dementes em que a Inglaterra no período pré-industrial sofre uma praga de loucura que abate suas hordas de oprimidos urbanos. A primeira história se passava num hotel, cercado por insanos sedentos de sangue. Inspirados por isso, eu e mais uns punks de boutique (Hehe!) fizemos uma festa com o mesmo nome da série. De tão demente que estava o evento que acabei me esborrachado no fundo de uma piscina vazia gritando DEMÊNCIA!

Mas o primeiro produto cultural com o selinho steampunk foi o RPG Castelo Falkenstein… Que era o pastiche completo e perfeitinho.

Como você começou a escrever?

Jean - Desde garoto gosto de ler e escrever. Narrativas. Histórias. Sou um vampiro de histórias. Preciso ler sempre, qualquer coisa. Então, o negócio acumulou no crânio e começou a sair pelo ladrão. Um universo pessoal fértil, imaginoso. Minhas mãos não acompanhavam as ideias. Aí, Deus fez o PC. E Deus viu que era bom porque eu posso escrever na velocidade com que eu penso. Eu gosto de Deus, Ele é minha puta e eu o alugo o rabo dele pros outros caras da prisão em troca cigarro (Já falei que tenho problemas psiquiátricos?).

Decidi me profissionalizar. Porém, não queria ser jornalista. Quero mexer com fantasia. Não é porque nossa mídia confunde matéria jornalística com ficção que eu vou atrás. Letras, esquece. Você não aprende a escrever em Letras apenas pelo curso em si. Pergunte a qualquer bom escritor que fez letras. O estudo de letras é a análise racional de um texto sob determinados valores estéticos e uma historicidade. Olhar distanciado. Escritor tem que tá dentro e tem que tá fora. Jogar com explosão criativa irracional e depois cinzelar racionalmente. Acho que foi Mário de Andrade que se manifestou sobre o tema nesses termos. O jogo é outro.

Sobrou cinema e radio TV.

Na época não havia audiovisual. O mundo do estudo da imagem cinética era dividido em afetados com problemas de relacionamento além do umbigo, alunos de cinema, e um bando de relaxados de miolo mole, o pessoal de rádio e tv.

Como sou pobretão de nascença e por insistência, tive que optar por uma faculdade pública. Escolhi a mais fácil de entrar e sobraram os relaxados desmiolados da USP. Hoje juntou tudo e na soma dos males, a gentalha virou gente. Sorte dos audiovisuais. Azar o meu. Após anos de disciplinas de merda dados por picaretas safados, salvo sagradas exceções, fui orientado pelo professor doutor dramaturgo e cineasta Rubens Rewald quando desenvolvi uma adaptação de peça para minissérie de TV roteiro, O Santo Inquérito, de Dias Gomes, quando conclui meu arcabouço para o Drama e narrativa.

Nesse período, fiz uns lances no Teatro Oficina, depois, mexi com quadrinhos, comecei a andar com escritores e pá, tô aqui. Alimento um blog e prepara um livro de meus contos. Aliás, dois.

Um será sobre fantástico, FC, terror, com temas diversos. Depende da finalização do meu último conto, bem grandinho, de um certo tom a lá Lovecraft chamado o Povo das Multidões.

O outro será sobre mulheres e cousas femininas.

Cite algumas de suas obras de FC prediletas e quais você acredita que influenciaram seu trabalho?

Jean - Vou citar os autores de fantástico influenciaram meu trabalho.

Sairei da nerdolândia em citações. Sinto que a lei do menor esforço e a burrice foram reabilitadas. Novos escritores elegem seu culto pessoal e evitam propositadamente conhecer os clássicos e outras referências, seja por preguiça ou birra. Se sua arte é escrever, metade dela é ler. Ler de tudo. Conhecer política, mitologias, processos sociais, históricos, técnicas laborais é matéria prima do escritor.

Sem isso vai escrever o que? Sobre seu ego? Quem quer saber disso? Você é só um nerdezinho(a) solitário( a). As pessoas riem de você. Quando você passa na rua as crianças apontam, jogam objetos. Verdade! Juro! Que foi? Vai chorar? Mimimimimimimi…

Ray Bradbury

O cara é o fantástico estadunidense e a FC puros e perfeitos. O País de Outubro e Os Frutos Dourados do Sol eu relembro sempre com lágrimas nos olhos. Ele me mostrou a liberdade de se criar em qualquer contexto, livre de amarras, regras. Uma casa abandonada com um campo de trigo pode ser a representação da vida e da morte cósmica e um homem está lá condenado a ceifar o mundo. E é um camarada de esquerda, que escreve sem desassociar de política. Assume sua bandeira pela humanidade e vai com beleza e ironia!

Kafka

É o maior escritor de terror do século XX. O Processo é assombroso. Porém, nos contos a forma estética que me abateu mais. Com ele descobri que o fantástico e o assombro não precisam de efeitos. Basta apenas a perspectiva certa sobre as nossas vidinhas.

Lovecraft

Esse idiota era genial. Uma caricatura de si mesmo e do seu tempo. Porém criou um mundo abissal de todas as suas repressões que podemos emprestar para colocar as nossas. E que deliciosa forja mental para desfraldar o horror.

Poe

Poe é Poe. Calem a boca!

Júlio Cortázar

Júlio Cortazar junto com Poe me ensinou o que é um conto. Isso me ajudou a escrever. Depois me ensinou que as pessoas podiam cuspir coelhos enquanto os tigres rondam.

Gabriel Garcia Márquez.

Esse cabra mostrou-me uma realidade mesclada com o fantástico com uma naturalidade poética, mulheres com corpo de aranhas, anjos presos em galinheiros, laranjas com diamante dentro, avôs malignas de sangue verde sem perder o vínculo da materialidade histórica. Tudo isso sem ser chato.

José Saramago

Autores de ficção histórica, querem sair da punhetagem adolescente e fazer coisa séria? Com coisas sobre-humanas permeando? Memorial do Convento é um bom patamar para se levar a sério.

Borges

Borges é o escritor dos caminhos, com a elegância simples da modernidade caminha em bifurcações da avir ser, do conhecimento que se faz. Você precisa de seres imaginários? Ele tem um livro que lista com descrições preciosas. Sem drama, crianças. Xô, com o romantismo Às vezes, a vida é só sexo.

H. G. Wells

O socialista dos romances científicos. Usou a fantasia científica para discutir política e o drama humano sem abrir mão do lúdico. É um dos pilares da FC mundial. Mexeu com tudo. Viagem no tempo. Invisibilidade. Aumento de tamanho. Mutações pela ciência tendo em vista a discussão da sociedade.

G. K. Chesterton

Um grande intelectual do tempo de wells, que brindou o mundo com uma obra chamada o Homem que foi Quinta-Feira, que começa como romance policial, virá fantástico e termina como alegoria metafísica. Recomendo!

Católico, cervejeiro, averso aos anarquistas e socialistas, porém crítico as camadas mais ricas, ficaram famosos suas contendas com Wells através de cartas, sendo conhecidas na literatura como HG versus GK ou o Socialista versus o Fascista( sendo exagerada essa Adjetivação sobre Chesterton).

Os leitores de Sandman conhecem a face de . Chesterton, como o rosto do simpático personagem Fiddler’s Green.

Ângela Carter

Depois que eu li O Quarto do Barba Azul, a obra prima dessa mulher, bati a cabeça na parede. Feminista esperta, soube ler Marques de Sade e ver a mulher em sua relação de presa e predadora na sociedade. Reescreveu contos básicos da infância burguesa de maneira erotizada sob um olhar feminino bem sem véus. A obra foi levada a telona por Neil Jordan e roteirizada por ela mesma no delicioso A Companhia dos Lobos.

Augusto dos Anjos

Vertigem, morcegos e vampiros. Tudo batido no liquidificador com leite condensado, carbono e amoníaco.

Patrick Süskind

Autor de O Perfurme. Alguém sacou que é a envolvente história de um mutante? Pesquisa históricas perfeita, além do prazer literário a gente aprende sobre a podreira da Europa retratada no período e como fazer perfume com flores e seres humanos.

Claro que há outros que escapam do fantástico, Beckett, Brecht, Jean Genet, Lima Barreto, Machado de Assis, Alcântara machado, Euclides da Cunha, Dias Gomes…

Cite quais são os seus filmes e livros Steam prediletos.

Jean - Essa pergunta eu vou considerar além do pastiche:

Livros:

Contos do arabesco e do grotesco. Poe

Contos do Poe. Então: Calem a boca!

A máquina do tempo. H.G. Wells

Uma visão pessimista do futuro. Metáfora para a luta de classes? No final, o universo se esquecerá do homem e crustáceos colossais vão vagabundear pelo crepúsculo rastejante?

O Homem que foi quinta-feira. G. K. Chesterton.

Já falei. Brinca com os niilistas da Bella Epóque e metaforiza sobre a fé cristã, muito lindo.

Drácula – Bram Stoker

Um puta livro. Resultado de pesquisa histórica, escolha estética. A idéia de usar diários e anotações como narrativas não é original, mas é poderoso. Dá potência a narrativa. Se tivesse sido escrita de maneira menos realista/naturalista, cheio de choramingo, o mito do vampiro hoje seria outro sem Drácula.

Viagem ao Centro da Terra, 12 mil léguas submarinas, etc… Júlio Verne.

Aventura plena com alguma ciência para o mundo da fantasia. Quem não gosta de Júlio Verne? Um humanista apaixonado pela ciência que fantasia com ela.

Filmes:

Metrópolis- Fritz Lang

Impressionante exemplo do cinema expressionista. Filme favorito de Adolf Hitler, pois nele está a representação do fascismo para a solução entre a luta de classes. Um Salvador da pátria para unir os ricos e os pobres num grande objetivo moral. Diz a lenda que isto garantiu um convite a Lang, que era judeu, para ser o principal cineasta do governo nazista. Verdade ou não, o cara se pirulitou para o mundo livre quando o pessoal estava olhando para o outro lado. Além do lado ideológico histórico, lá estão os prédios de Nova Iorque, a opressão da máquina, o futurismo em perfeita forma.

Viagem a lua, de George Melies

Uma gostosura. Adaptação do romance Júlio Verne pelo diabólico mestre das ilusões Mellies. Temos homens-lagostas selenitas e a imagem clássica da lua de queijo com rosto e a bala- espaçonave encravada no seu olho.

O Segredo de Mary Reilly, Stephen Frears

O medico e o monstro pela perspectiva da governanta. A cena em que ela encontra a mãe morta é aterradora e corta o coração de qualquer ser humano que o tenha.

O Cavaleiro sem cabeça, Tim Burton

Filme perfeitinho do Burton, que consegue conjugar o estilão cinemão americano com estética de gótico-expressionista descabelado. Exemplo perfeito do chamado contrabando de idéias. Quando o cineasta enfia sua visão de mundo junto com boa diversão…

A sombra do vampiro, E. Elias Merhige

Murnau faz um pacto mefistofélico em nome da ciência e da arte. Bom demais. Impressionou-me tanto que após uma sessão de spanking, numa play de BDSM, ainda chapado pela ação da endorfina, eu tive uma alucinação com Willem Dafoe, aparecendo como Nosferatu ao lado do casal que brincava com agulhas nos seios.

Onde busca inspiração para seus personagens?

Jean - Busco da vida.

O exercício básico do escritor é, além de escrever, a percepção. Observar. Matérias de jornais, filmes, livros. Ver o que se passa a sal a volta. A experiência pessoal, conhecimento sempre será a argamassa de sua obra.

Se você acha que a inspiração cai do céu, pode tirar o cavalo da chuva, você está enganado. Todo candidato a artista que conheci com essa postura: “Oh! Sou especial e um dia, de uma hora para outra, vou sentar meu bumbum especial em frente a tela em branco do meu pc e escrever uma obra tão maravilhosa que ainda vivo vai me colocar entre os autores estudados do vestibular”. Se fodeu, largou dessa pretensão e foi fazer outra coisa.

O escritor está em trabalho constante. É um processo perpetuo. Não para. Ele olha lascivamente para o mundo e o mundo lhe suspira algo para escrever. Mas o mundo é uma cadela. Faz cu doce. Nunca libera de uma vez. Você junta uma coisa ali, uma coisa lá.

A própria vida do escritor deve ser a base de sua escrita.

Dizem que a vida do escritor deve ser interessante como a de seus escritos. O sofrimento em vida lhe dá combustível para contar algo. Raiva. Tristeza. Sede de justiça. Amor. Tesão. Essas coisas primarias que movem os personagens nas grandes obras servem bem para o escritor.

E mesmo que tenha tudo isso é dever de quem conta histórias não permitir que sua vida se burocratize ou se cerce para a entrada de conhecimentos.

Todo conhecimento é necessário. Não apenas o formal. O formal é o básico. Tem que querer tê-lo pra começar a brincar. Fuçar no lixo da cultura pop ajuda a inspiração. Prestar atenção nos pequenos dramas da rua, do metrô, do ônibus. Comece a olhar o outro. Ele é sempre mais interessante.

A conformidade é a morte para o escritor. Transgressão em algum nível é necessário para a auto-superação da percepção. Vícios? Prazeres bizarros? Experiências perigosas? Ousadas? Que vão colocar o entendimento de você mesmo em cheque? O quanto você aposta?

Isso tudo para explicar o meu processo de criação.

Crio um arquivo de repertório. Um saco de idéias. Esse exercício pode ser feito de maneira concreta com um caderno ou um gravador, onde você anota ou grava todas as idéias interessantes que você tem no processo de observação. Eu usava um caderno e abandonei, porque ao anotar a idéia perdia a necessidade de usá-la depois, sem contar que as pessoas me enchiam o saco por estar anotando a toda hora, na época. Comecei a fazer o exercício mental de fixa-la, o que criou um efeito secundário bem legal, porque eu não esqueço a idéia e vou a transformando com o tempo. Ela evolui com minha vivência.

E minha vivência é um exercício de observação e de experimentação forçada, que me coloca em momentos de estranhamentos os quais me permitem radicalizar essas idéias.

A idéia do conto NÃO foi pensar como seriam super-heróis de verdade. Mas sim gente de verdade com habilidades sobrenaturais. Isso para pensar um brasileiro superpoderoso. A idéia do super-herói se sedimentou na segunda fase de sua história, a era de prata, quando se tornaram defensores absolutos do status quo dos EUA. Isso tem a ver com a cultura daquele país, cujo sistema de leis e de direito republicano funciona para proteger o cidadão médio ou pelo menos essa idéia é vendida com maior facilidade.

Aqui não. Não acreditamos na lisura da autoridade e nem na justiça em defender o status quo. Vemos e reclamos da corrupção e opressão em tudo, mas aprendemos a conviver bem com ela.

O que faria um super-humano brasileiro bem intencionado? Combateria o crime? Lutaria pela justiça? Aqui entra um relativismo que não se encontra polos. No Brasil, há boa justiça e há a má justiça, bom e mau crime. Um banqueiro acusado de esquemas de corrupção envolvendo a família do presidente e de pagamentos mensais a deputados causa mais alvoroço na mídia por ser algemado do que pelos seus crimes. A classe média indignada pelo crime defende o uso de criminosos aliados a ela, esquadrões da morte, para a prática de crimes do bem.

Eu acredito que o super-humano brasileiro ou se tornaria um ator marginal, tal qual os super-heróis em seus primeiros dias anarquistas (Batman, Superman), ou um mercenário para o poder.

Por isso dividi os sobre-humanos do conto nessa categoria.

O trio terrível do Brás, os irmãos spartacus são uma homenagem ao um dos anti-heróis mais interessantes do período:

Gino Meneghetti: O ladrão do Brás.

Ele assaltava mansões no Brás, entrando pelo telhado. Criou uma aura romântica em torno de sua figura. Se dizia anarquista e vivia fazendo a polícia de boba. Uma vez teve a cara de pau de ir a delegacia reclamar que a polícia não conseguia prendê-lo. Apesar de não ter o mesmo discurso , Gino aparentava-se muito com os ladrões anarquistas da bella epóque, que apavoravam a Europa nos últimos 30 anos.

De Gino, tirei suas alcunhas dados pelos jornais da época: O homem gato do Brás, o homem –com-molas- nos-pés, o homem-elástico. E a partir deles eu dei os poderes aos irmãos spartacus ( e o sobrenome do nome de um dos filhos).

O Prata preta é nada mais que um dos lideres da revolta da vacina ressuscitado e transformado por métodos ainda misteriosos.

O homem do couro é um tipo de vampiro da região do nordeste. Exatamente como está descrito.

O Calculista é o reverso daqueles ciborgues com cérebros humanos em corpos mecânicos.

Por que escolheu um cenário politico tão adverso para seu conto: O Trio Terrível do Brás?

Jean - É anos 30. A época que surgiram os super-heróis nos quadrinhos e coincide com um dos períodos mais interessante do Brasil que é quando ele passa a existir como uma nação mesmo. Ou pelo menos tem um esforço sério para isso. Até antes você não tinha uma ideia de país que incluísse um povo na parada. Muitos brasileiros não sabiam sequer o que era Brasil.

Poderia ter feito nos anos 50, para a alegria da classe média, mas é nesse periodo que o Brasil começou a existir de verdade. Irresistível para quem gosta de pancadaria histórica.

Na sua opinião o Steampunk hoje tem tido uma manifestação mais ativa e mais abrangente? Essa manifestação é puramente literária ou possui outras formas?

Jean - Para mim o Steampunk tem um problema. Ele demanda inteligência demais. Engloba um arcabouço de ideias, imagens, músicas, tão amplas que fica difícil formar a militância tacanha, porém atrai gente pensante, pessoal de bom gosto, de leque amplo.

Talvez não caiam no beco sem saída que o movimento gótico caiu, ao se tornar uma caricatura adolescente de si mesmo. Quando uns escritores começam a dizer a outros escritores como se deve escrever sobre vampiros, dando a entender que esses seres imaginários seriam algo concreto(Dãããã) é sinal que não é só eu que tá precisando de remédio pra cabeça. É a mesma galerinha com problema afetivo que detona o André Vianco pelas costas por ele não ser de “boa formação”. Dor de cotovelo com o sucesso alheio é pouco…

O Steampunk devido a essa condição madura pela sua própria nartureza temática tende talvez a não se expandir em sim mas se aglutinar a outros territórios e seus membros crescerem em si. O Steampunk será mais respeitável porém estável.

Defina o Steampunk em uma frase.

Jean - No beco, entre a sujeira e a esperança, um pouco de aventura entre o ruído de metálicas traquitanas e as canções de prostitutas e marinheiros embriagados.

Por Cândido Ruiz

(Digo… Por Jean Canesqui)

]]> http://sp.steampunk.com.br/2009/12/12/jean-canesqui-e-o-trio-terrivel/feed/ 2 http://sp.steampunk.com.br/2009/12/10/fcdob-ficcao-cientifica-brasileira/ http://sp.steampunk.com.br/2009/12/10/fcdob-ficcao-cientifica-brasileira/#comments Thu, 10 Dec 2009 20:42:47 +0000 Raul Cândido http://sp.steampunk.com.br/?p=947 FCdoB – Ficção Científica Brasileira

Mais um presente para os fãs brasileiros de Ficção Cientifica! Em sua 2ª edição, o concurso FC do B – Ficção Cientifica Brasileira, recebeu quase 300 trabalhos, dos quais selecionou os 26 melhores da FC da atualidade.

O concurso é realizado pela BHB Eventos e nesse ano foi acolhido pela Tarja Editorial para publicação da obra resultante do concurso, em uma parceria que promete continuar e ampliar cada vez mais esse trabalho que certamente é um dos maiores desenvolvidos dentro da área. A edição anterior cobriu os anos de 2006 e 2007 contemplando 27 trabalhos.

“A Pretensão, do concurso, é despertar o interesse pela literatura, através de um gênero especialmente atraente aos jovens, e incentivar, renovar e difundir a ficção científica nacionalmente”. Fernando Murillo Bettencourt, fundador da BHB Eventos.

OS TEXTOS PREMIADOS E SEUS AUTORES
Betes! – Alexandre Lobão
A Necronauta – Alexandre Veloso de Abreu
Mnemosine – Alicia Azevedo
Nano – Anderson Santos
A Missâo – Tom Azevedo
Realidade 2.0 – Antonio Velasko
Just Watching – Bruno Nogueira
A Torre Kireru – Carlos Abreu
Linguistrix – cK
Maldito Escocês – Dalton Lucas C.de Almeida
Sob a Terceira Órbita – Davi M. Gonzales
Fantasma Transplantado – Alliah
Sine Wave – Duanne Ribeiro
Maunder Minimmun – Eduardo de Paula Nascimento
A Dimensâo dos Espíritos – Felipe Ribas
A Segunda Vida de Lance Armstrong – Augusto Guimarães
Cemitério Russo – Henry Alfred Bugalho
O Futuro é o Passado – Hugo Vera
Simbiose – Jean Canesqui
Ah, Insensato Coração – João Paulo Vaz
Faces – Maria Helena Bandeira
A Estrela da Manhã – Nelson Salles
Ultimato – Dudu Torres
Bóson de Higgs – Sheila Liz
Condenado em Limax Iv – Ubiratan Peleteiro
Projeto Ária – Leona Volpe

LANÇAMENTO

O livro será lançado no dia 17 de dezembro em um tradicional espaço de gastronomia e cultura: o Bardo Batata, na Rua Bela Cintra, 1.333 – Jardins – São Paulo – SP. Com direito a autógrafos e bate-papo com alguns dos autores, acompanhado de exposição de fotografias.

Título: FCdoB – Ficção Científica Brasileira
Páginas: 208
Formato: 14×21cm
Ano: 2009

Site do concurso FC do B

O livro pode ser encontrado no site da Tarja Livros:

www.tarjalivros.com.br

Steampunk – Histórias de um passado extraordinário

O utra publicação da Tarja que já foi fartamente divulgada pelos sites do Conselho Steampunk a coletanea “Steampunk – Histórias de um Passado Extraordinário”, é a primeira publicação do gênero no país e reúne nove autores brasileiros que fizeram um grande trabalho de pesquisa e releitura do SteamPunk.

O Conselho Steampunk continuando com o compromisso de divulgar e incentivar a produção de material Steampunk em todo o Brasil firmou acordo com a tarja editorial e disponibiliza a coletanea a preços mais acessiveis atravez de suas lojas.

Leia mais sobre a Coletanea aqui.

Por Cândido Ruiz

Andressa Passos é a criadora da marca Agnes de La Mancha, a marca é responsável por produtos feitos artesanalmente, costurados à mão, fabricados a partir de couro, com peças de relógios à corda, botões antigos, chaves coloniais e vários outros artefatos, fazendo alusão ao universo Steampunk e a dança Tribal Fusion.

A algum tempo outra loja do Conselho (Rio Grande do Sul) divulgou o trabalho desta Artífice – Leia a entrevista sobre a marca publicada pela Joanna do Conselho Steampunk Loja RS – e intermediou um convite pra participar de um evento em São Paulo. Como resultado de mais esta parceria do Conselho com a Liga de Artifices as obras da marca Agnes de la Mancha estiveram expostas durante a Fantástica Jornada Noite a Dentro III (sobre a qual vamos falar em breve).

Por Cândido Ruiz

Quer conhecer mais da marca Agnes de la Mancha?

www.agnesdelamancha.blogspot.com
E-mail: agnes.de.la.mancha@steampunk.com.br

Susie Hervatin é artista plastica a mais de 20 anos e atua em diversas áreas como decoração, telas, murais, esculturas e ilustrações. Ela expressa sua arte trabalhando diversas matérias primas de metais pesados como o ferro e o chumbo a materiais dos mais delicados como plumas, rendas e cetim.

Ela participou como convidada de um dos primeiros eventos com temática Steampunk que teve participação do Conselho Steampunk o “Mascaras à Vapor” que aconteceu no dia 24 de janeiro, de 2009.

O Trabalho de Susie Hervatin dá o tom romântico ao desfile que ocorrerá durante a Fantástica Jornada Noite a Dentro III- Steampunk, que ocorrerá hoje na Biblioteca publica Viriato Corrêa, venha conhecer a Arte de Susie Hervatin. Assista a alguns videos.

Por Cândido Ruiz

Susie Hervatin, Artista plastica steampunker.

E-mail: susiehervatin@steampunk.com.br

Blog: http://susiehervatin.blogspot.com

Como foi o Mascaras a Vapor?

Fernanda Hengler e “The Secret Garden”

“Tudo aquilo que ornamenta a mulher, tudo o que serve para ilustrar a sua beleza, faz parte dela mesma.” BAUDELAIRE, Charles

Fernanda Hengler criou a marca “The Secret Garden” tendo como foco principal da loja produzir peças exclusivas, muitas feitas a partir de desenhos dos próprios compradores. Os materiais escolhidos tem qualidade, grande quantidade dos modelos são feitos com renda guipure, esta é toda trabalhada com belos desenhos.

Suas coleções de gargantilhas possuem nomes que remetem a varias fontes de inspiração: Coleção Annabel Lee – Edgar Allan Poe, “Marie Antoinette” – Filme de Sofia Coppola, “Dark Heart for Emilie Autumn”, etc.

Fernanda Hengler também faz parte da Liga de Artífices Steampunk’s, quem quiser pode conhecer o trabalho dela durante a Fantástica Jornada Noite a Dentro III – Steampunk.

Por Cândido Ruiz